当人工智能(AI)这个概念进入大众视野后，它就成了一种魔法，一种席卷所有行业的气力。人们对AI的探索和利用不断升级和扫描更广泛的领域。在艺术领域，AI创作艺术品已成了一个头号热门话题，或就像我们今天要谈论的一样，使用ChatGPT进行画作创作。

ChatGPT，也称为GPT(Generative Pre-trained Transformer)，是一种基于自然语言处理（NLP）的人工智能系统。这个网络模型是由开放AI公司推出的。ChatGPT通过模仿人类语言学习，可以将自然语言处理变成对话的情势，用来进行多领域的自动化生成。

但是，ChatGPT的创作领域不限于文本。它还可以创造音乐、图象、视频，而且，在美术方面，它已证明自己能够成功的创建出华丽的画作作品。但是仍然有人对AI的创作领域持怀疑态度，那末，用ChatGPT画家创作的画作究竟可不可以被辨别出来是AI作品呢？答案是两重的，或说，这两种作品是融会在一起的。

在ChatGPT的创造下，每一个画作都是由算法生成的，这个算法是基于人们提供的样本和规则来创建幻象。但是，不可否认的是，聪明的机器人模仿了人类的艺术创造，并且在一些方面乃至有了更自由的表现，产生了一些传统艺术没法到达的效果。

一副艺术品被视为真实的作品，除审美范畴上的较高水准外，还需要具有文化、审美、思想、制作等方面的深厚积累和寻求。那末，用GPT画家创作的画在这些方面又有甚么特别的地方呢？

由于GPT实际上在学习艺术作品的样本和技能，它的创作也和历史中的经典艺术品有着区别的联系。因此，一个正在使用ChatGPT创作的画家应当具有广泛的艺术知识和文献，并将其导入系统，以确保该系统在创作进程中不会出现不符合艺术理论框架的问题。

GPT的算法能够产生艺术品创造的自由和灵活性，而这些是人类创作者难以攀爬的艰巨困难。这些算法允许ChatGPT艺术家记录各种文化、地理和历史背景，逾越区别的风格和主题，并在其中产生乃至在现实中从未出现过的艺术品。

用ChatGPT画家创作的画作，虽然可以在某些方面展现出人类创作者所没法到达的效果， 但是仍然有着一些限制。例如，缺少创作者还原自然、色采、材质等艺术概念的直觉，和艺术工具本身的局限性，如制画材料和绘画装备的差异等。

用ChatGPT画家创作的画作，它们的艺术价值和风格只能以人类艺术家的标准来评估。可以说AI正在成为一个高度可配置和理解的艺术情势，并为我们提供新的视觉和思想体验。未来，我们可以期待更多的AI艺术家产生，并且他们的作品可能会比我们所想象的更加出色和使人惊叹。