在如今的科技发展日新月异的时期里，一些新兴技术开始渐渐进入我们的生活。其中人工智能作为当之无愧的代表，已成了各个领域的热门研究方向。而随着人工智能的发展，传统的美术创作方式也正在经历史无前例的大颠覆，通过机器生成的原画已开始逐步取代掉了手绘的原画。这类新的发展模式，成了一些原画职业者的失业缘由。那末在这个AI时期下，这些美术工作者们该何去何从呢？

一些从事美术创作的人士担心，如今的AI原画生成技术能够以非常高的效力和质量生产出大量原画，这些原画乃至很难与人类手绘的原画辨别开来。而每位美术从业者都知道，手绘原画的细节和特性是没法通过AI来完全模仿的。因此，一些人耽忧AI生成的原画的大量存在会对美术行业造成颠覆式的冲击。

聪明的美术工作者们不会让这样的事情产生，而是会尝试去寻觅适应人工智能时期的新策略。许多人已逐步摆脱了对手绘原画的依赖，开始向充满创新的数字化绘画技术和VR技术转型。他们深知在这个时期下，本身能力的拓展非常重要，只有不断学习不断进步才能与时俱进。

固然，在这个时期，美术从业者也需要具有一定的计算机科学知识。只有通过深入研究机器学习和计算机视觉等技术，才能更好地适应人工智能时期的发展趋势。同时，将设计产生的可视化内容与人工智能进行结合，创造全新的视觉体验和使用处景，也将是美术工作者们迎接未来的一大挑战与机遇。

以AI技术为代表的新兴技术虽然已在美术行业中获得了一定进展，但是这其实不代表人类的创造力和技术会被完全取代。通过不断地学习和创新，美术工作者们一样有着展现自己价值的机会。黑暗中总是需要一束光芒来照亮前方，就像这些美术工作者们需要不断探索新的创作方向，以此为人工智能时期注入更多新鲜血液，带来更加出色的作品和视觉体验。

在这个变革时期，美术工作者们需要做的不是回避，而是重视挑战，并回应变化。人工智能如今正逐步成为美术领域中不可或缺的一部份。将创新和技术结合起来，就可以创造出更多、更好的作品，让视觉的审美体验更加深入、真实。